

Giocare cantando (progetto per il secondo ciclo della scuola elementare):
insegnamento dei fondamenti della musica: ascolto e riproduzione di ritmi e melodie,
scrittura, lettura e canto corale. Il ritmo, percepito attraverso il corpo e strumenti a
percussione, imparando la sua scrittura; il suono, da ciò che sentiamo al di fuori, alla
nostra voce, agli strumenti, altezza e intensità, la melodia e la polifonia, attraverso
filastrocche e canzoni. Attuato nelle classi di quarta e quinta elementare a Besnate (VA)
con 8 incontri per classe.
Inventa tu: progetto per le scuole elementari, mirato ad analizzare e creare canzoni. I
punti su cui si lavorerà maggiormente insieme in classe saranno da una parte l'argomento
della canzone che si vuol creare e le parole, dall'altra la melodia, senza dimenticare la
gran maggioranza del tempo in cui si farà "pratica" cantando e provando. Saranno
dunque incluse nel progetto nozioni di respirazione diaframmatica, emissione vocale ,
teoria musicale, scrittura ritmica e melodica. La conclusione del progetto si concretizzerà
in almeno una canzone inedita cantata da ciascuna classe durante lo spettacolo di fine
anno. Attuabile con 8/10 incontri per classe.
Musiche a confronto: progetto musicale, adatto alle scuole medie o anche superiori,
nell’ambito del canto corale per le scuole medie. Scoperta delle culture di popoli diversi
attraverso la musica, in particolare ascoltando e imitando ritmi tribali e melodie di
derivazione africana e sud americana. Si basa sull’ascolto di canzoni o musiche
sudamericane e africane, analizzandone gli elementi caratteristici, traducendone la
notazione e riproponendoli reinventandoli, da elementi ritmici, a fonemi, accenti, significati,
movimenti corporei. Le lezioni saranno basate su ascolto e imitazione, con l’obiettivo di
cantare e suonare i brani ascoltati o reinventati dalla classe stessa.
Attuabile con almeno 10 incontri per classi.

Noi compositori: progetto per le scuole medie, volto a creare delle canzoni originali,
riflettendo e mettendo in musica le personalità degli studenti; incontri con la classe,
riscaldamento e tecnica vocale con ausilio della tastiera finalizzata all’intonazione e della
gestualità atta a direzionare il suono.
Dialogo con gli allievi, che risponderanno a domande su argomenti inerenti la loro identità,
la loro presenza a scuola, i loro interessi e soprattutto la comunicazione con amici,
famiglia e adulti. Divisione della classe in sottogruppi-sezioni per elaborare risposte e
opinioni.
Elaborazione ritmica, melodica e corale del testo creato, coralità e ascolto.
Obiettivi: inventare almeno due canzoni originali da eseguire a fine anno scolastico,
confrontarsi con ascolto di brani che servono di supporto a capire i concetti di ritmo,
genere musicale, espressività, dinamica e comunicazione
Finalità generali: collaborazione e comunicazione , immedesimarsi nelle opinioni altrui e
confrontarsi con esse
Attuato presso la scuola media di Besnate a.s. 2024/25, classi seconde.
La durata di ogni proposta può comunque essere ridotta o allungata a seconda delle
esigenze.

“Donne: musica e parole”, nato nel 2024 insieme alla psicologa Elena Paganini il format
nasce dall’esigenza di fondere musica e parole, strutturato in incontri che alternano
interventi cantati al pianoforte e parlati, già attuato il 25 novembre 2024 a Besnate in
occasione della giornata contro la violenza di genere e l’8 marzo 2025, a Cassano
Magnago, con la collaborazione di Davide Onlus.
Modulabile in un incontro singolo di circa un’ora oppure diversificato e approfondito in più
incontri, siamo disponibili ad adattare il format su specifiche esigenze.
Vocalità diverse ed estreme: masterclass di 3 ore attuata on line durante il periodo
covid, ma riproponibile anche in presenza; ascolto e analisi di brani di diversi generi, dalla
musica classica a quella sperimentale, al jazz e al rock, per confrontarli e conoscerli. Può
svolgersi come semplice incontro divulgativo o con un intervento costante dei partecipanti.
La Canzone: masterclass o progetto, volto ad un’analisi approfondita sulla forma canzone,
attraverso tabelle specifiche da riempire insieme. Verrà svolta un’analisi degli elementi
immediati che compongono la canzone, ma anche il substrato che è attorno ad essa,
testo, ritmo, struttura, armonia, melodia, strumenti, vocalità, genere, cover, autore,
interprete e cover. Modulabile in un incontro di 3 ore o anche più incontri.

Lezione collettiva di tecnica vocale e canto, rivolta a tutti ( almeno 4 partecipanti ).
Si tratta di collettivizzare l’avvicinamento al canto, attraverso esercizi di respirazione,
emissione vocale, tecnica specifica, intonazione, patterns, approfittando della presenza di
più studenti per un approccio polifonico. Attuato a Milano, nell’ambito dell’associazione
padequa, ideata e creata da Stefano De Maco.
Lezioni collettive di vocalità per studenti di Teatro, analisi ed esercizi di
approfondimento sulla voce parlata, a partire dalla respirazione, attraverso le dinamiche,
gli accenti, l’utilizzo del corpo, lavorando direttamente sul copione da studiare, riflessione
su cosa può aiutare l’attore o l’ascoltatore. La comunicazione vocale. Attuato presso la
scuola di teatro e musica di Borgomanero, diretta da Giovanni Siniscalco, in forma di
masterclass e di corso annuale.
La durata di ogni proposta può comunque essere ridotta o allungata a seconda delle
esigenze.